作为一个电影人，即使现在多了一个富豪跟商贾的身份，但林孝智到底没把昔日对电影的喜爱扔掉。自重生之后的这几年里，他买票进入影院观看了数十部电影，购买了录像带在自己家里观看的就更多了，甚至其中有多好都是随着未来香港电影的彻底没落而永久的躺在了某些电影公司的片库里，再也没能跟世人见面的存在。
也许这其中的大多数电影都是粗制滥造，整部电影的制作成本可能只有几百万港币。但论起电影中的创意跟想象力，无疑能让后世大陆众多投资数千万甚至上亿的电影脸红。
这是最好的时代，也是华语电影最辉煌的时代之一，寰亚如今赫然已经成为了港片的一片旗帜，可谓与它一荣共荣，于情于理，掌握时代脉搏的重生者，应该为它做更多，以改变那不美的结局。
所以，重视编剧、跟香港演艺学院合作对看重艺人进行专业培训、不断开拓内地市场以取代已经即将发展到极限的香港本埠等等，与此同时林孝智也没忘记极重要的一点，那就是将特效这个未来足以轻松改变一部电影命运的重要一环，彻底融入港片的骨子里。自1991年下半年完成了《生化危机》之后，他就制定了一年内寰亚再尝试用特效改造三部传统港片计划。
徐可的《黑侠》是第一部，《黄飞鸿2》是第二部，而这第三部正是林正英的《僵尸至尊》。
70年之后出生的大陆人，只要看过电影的，有几个不认识九叔林正英？
面色冷肃跟一字眉是他的标准形象，降妖捉鬼、驱尸拿僵更是他的当家职业。
曾记否，曾在孩提时代因为太过崇拜银幕上英姿飒爽、酷毙了的九叔，而披着床单拿着鸡毛掸子指着镜子大吼一声：“茅山道士XXX在此……”
林孝智也做过这样的事情，但他从不感觉羞愧。因为只要是经历过那个时代的人，谁心中没有一个‘茅山道士’的梦想。而促成这个梦想的，正是开创了香港僵尸片火爆大幕的知名艺人--林正英。
僵尸电影其实并非林正英首演，六七十年代香港也曾拍摄过几部类似电影，只是票房一直竞争不过当年的香港影坛霸主邵氏所拍摄的一系列以南洋降头跟东南亚诅咒邪术为主的灵异鬼片，票房一直都不高。而且那个时代的香港僵尸电影也免不了俗受到日本鬼怪片跟欧美吸血鬼电影的影响，电影中的僵尸与其说是僵尸不如说是妖魔鬼怪更合适些，为华人所熟知的身穿清代官袍、走路一跳一跳的经典‘国产僵尸’形象，正是由林正英主演的《僵尸先生》所塑造的。
从《僵尸先生》三部曲，到去世之前为亚视拍摄的那部未完结的谢幕电视剧。在他的记忆中，九叔林正英一生因僵尸电影而辉煌，同样僵尸电影也因他而成为全球华人的一段共同记忆，一个注定不朽的题材。无数港台甚至大陆艺人曾经试图在这个大火又没落的题材中寻金，也确实有不少人因它赚了大钱，可惜全没有了九叔的味道。
不夸张的说，在很多人的心目中，林正英这三个字所代表的正是香港电影中曾经大火的僵尸片。
僵尸片的辉煌兴于1985年，到87年达到最巅峰然后迅速跌落。这并不奇怪，因为其实这个题材再火，毕竟只是一个偏小众的题材，而且投资成本相对于对场面有所要求的枪战片要低得多，所以自86年以来香港曾经创下了短短四年间共有87家电影公司拍摄过300余部同题材电影的夸张数据，盲目的资本跟电影人的贪婪，短时间内就让这个本能细水长流的题材折腾的元气大伤，除非奇迹出现不然就算是电影邀请到了林正英主演也无可奈何。
但林正英跟香港众多的编剧们没有办法改变这种现状，却不代表林孝智不能。
自他挖角洪家班，将包括林正英在内的多名洪家班支柱挖来之后，他就一直在考虑改变这种现状。僵尸题材虽然小众了点，但欧美丧尸片却为他提供了很好的参考资料。
与僵尸片所经历过的一样，欧美丧尸电影也是由来已久，但真正大红大火起来却是从68年拍摄却因为政治问题短暂上映之后便被强制下画，直到十几年后才被允许重映的《活死人之夜》。这部拍摄成本只有十几万美元的电影，却先后创造了超过三千多万美元的世界票房，在当时可谓小众题材中的战斗机。几年后随着同样小成本却赚钱又叫好的《活死人归来》系列一出，欧美丧尸片的暴片之旅正式开启。
比起香港僵尸片，欧美丧尸题材的电影一部跟风狂潮更加泛滥，一方面依仗着市场的消化能力够强，一方面也是主流电影公司的克制跟有限涉入，才没有导致香港僵尸电影的那种悲剧出现。而且大量的对剧本进行创新、引入新元素并增大特效投资，一样诞生了诸如《生化危机》、《惊变28天后》之类的叫好又叫座的经典来。
于是便有了《僵尸至尊》的诞生！
“……《僵尸至尊》的投资成本是3700多万港币，加上宣传一共用去了4200多万。其中光是特效方面的投资，就用掉了1500多万，等会你可以看看，电影的特效虽谈不上完美，但进步已经很大了，这毕竟只是一部尝试的结合作品！”
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